Васили Кандински беше руски художник, известен в света на изкуствата като Бащата на абстрактното изкуство
Социални Медии Звезди

Васили Кандински беше руски художник, известен в света на изкуствата като Бащата на абстрактното изкуство

Известен като Бащата на абстрактното изкуство, Васили Кандински е бил влиятелен руски художник и теоретик. Той беше лидер в авангардното изкуство, който реши да разшири границите на изкуството до ниво, което не е чувано в онези дни. Един от основателите на чистата абстракция в картините от началото на 20 век, той се отказа от правото и икономиката, за да преследва страстта си към изкуството и не по-скоро създаде вълни в индустрията със своята художествена страст и новаторски усет. Интересното е, че Кандински започва революция в абстрактното изкуство, което само се развива, съзрява и развива през определен период от време, получавайки интензивност на базата на нови художествени преживявания от художници и мислители на следващите поколения. Това, което го отличаваше от художниците от неговото поколение, беше използването на цветове и връзката му с музиката. Докато други използваха цветове, за да предоставят само описание на природата или предмета, той използваше своята палитра от цветове, за да изрази емоции и чувства. Въпреки че творбите му създават противоречия сред неговите съвременници и критици, той все пак извая ниша за себе си в света на изкуството. Той работи неуморно, създавайки абстрактно изкуство, което беше богато по същество и работеше с форма и цвят, за да излезе с желания ефект. Докато повечето му картини са изгубени при нацисткия набег и Втората световна война, някои от произведенията му, произведени в Германия, продължават да съществуват, възхвалявайки художествените му усещания и заставайки като предтеча и пионер на изкуството на съвременната епоха.

Детство и ранен живот

Васили Кандински е роден на 16 декември 1866 г. в Лидия Тичеева и Василий Силвестрович Кандински в Москва. Баща му е бил нает като търговец на чай.

На петгодишна възраст той се изправи пред семейни кризи, докато родителите му се разделиха. Той се премести в Одеса, за да живее при леля си. Получава официалното си образование от гимназия.

Именно през първите години той научил изкуството да свири на пиано и виолончело. Той дори учи рисуване като треньор. Тези ранни преживявания на цвят и музика изиграха основна роля в живота му и вляха в него вярата, че всеки цвят има свой мистериозен живот.

Завършвайки предварителното си образование, той се записва в Московския университет през 1886 г., за да учи право. Завършва университета със степен на отличие.

, Душа

кариера

През 1889 г. той пътува до провинция Вологда, за да изучава традиционната им наказателна юриспруденция и религия. Опитът му във Вологда, заедно с изучаването му на народното изкуство, вдъхнови голяма част от предишните му творби.

През 1892 г. той заема длъжността в Московския юридически факултет. Същото обаче не продължи дълго, тъй като две събития промениха хода на живота му завинаги - гледайки изложба на френски импресионисти в Москва и чувайки Логнгрин на Вагнер в Болшой театър.

През 1896 г. се отказва от закона и пътува до Мюнхен, за да направи кариера извън изкуството. Записва се в Мюнхенската художествена академия. Голяма част от наученото обаче беше самонасочена.

В началото на 19 век той се изявява като теоретик и художник. Въпреки че по-ранните му творби се основават на конвенционални теми и форми на изкуство, голяма част от по-късните му творби представят интензивна връзка между музика и цвят.

За разлика от други художници от епохата, използването на цветове върху платното беше изключително различно. Неговата палитра от цветове беше използвана, за да изрази емоция, а не да предостави просто описание на природата или предмета.

От 1906 до 1908 г. той пътува до Европа, ангажирайки се с картини и изследвайки различни изложби. По това време той излезе със своето прочуто произведение „Синята планина“, което изрично описва живописна гледка към природата чрез цветове.

В ранните му картини не присъстваше никаква човешка фигура. Повечето от тях бяха цветни изображения на живописни гледки, с изключение на „Неделя Стара Русия“, което демонстрира цветно представяне на селяни и благородници

През 1909 г. той основава Мюнхенската асоциация на новите художници и служи като неин президент. Въпреки това радикалните му мисли не стигнаха добре до останалите конвенционални изпълнители и доведоха до разпускането на групата през 1911г.

Разпускането на Асоциацията на новите артисти в Мюнхен доведе до формирането на нова група „Синият конник“, този път със съмишленици. Групата беше домакин на два експоната и дори пусна годишен календар. С избухването на Първата световна война обаче той се премества обратно в Русия.

Междувременно той пусна трактата „За духовното в изкуството“ в календара на Blue Rider, в който популяризира абстрактното изкуство и автономната употреба на цветовете, вместо да ги използва за предоставяне на визуално описание на обекти и други форми.

След завръщането си в Русия той се увлича в културната политика на Русия и сътрудничи на художественото образование и музейната реформа от 1918 г. до 1921 г. Отдавайки се на платното, той посвещава голяма част от времето си, предавайки художествени знания чрез програма, базирана на формата и анализ на цветовете.

Той основава Института за художествена култура в Москва. Не след дълго обаче неговите радикални идеи и експресионистичен възглед за изкуството бяха отхвърлени от радикалните членове на Института като твърде отличителни и конвенционални.

През 1921 г. архитектът Валтер Гропиус, основател на Баухаус във Веймар, го покани да посети Германия, което правилно направи. На следващата година той провежда часове по рисуване както за начинаещи, така и за обучени професионалисти, преподавайки им своята теория на цветовете с нови елементи на психологията на формата.

През 1926 г. той публикува втората си теоретична книга „Точка и линия до равнината“, в която подробно се описва неговото развитие на изучаването на форми. Работата акцентира върху геометрични форми, като триъгълник, кръг, полукръг, права линия, криви и равнини.

Произведенията му претърпяха още една промяна в следващите години, тъй като той допълнително експериментира с цвят. Произведенията от тази епоха подчертават отделни геометрични елементи, които проправят път към студените цветове.

„Композиция VIII“, издадена през 1923 г., е едно от най-важните произведения от периода на Ваймар. Две години по-късно той пусна още едно значимо произведение „Жълто-червено-синьо“, в което описва етап на „студен романтизъм“.

Заминава за Берлин през 1932 г. след кампания с нацистки намазки. Той остава там до юли 1933 г., след което се премества в Париж. В Париж той отседна в малък апартамент, създавайки работата си в студио за хол. Повечето от неговите произведения от това време използват оригинални цветни композиции, като от време на време смесват пясък с боя, за да придадат селска гранулирана текстура.

Между 1936 и 1939 г. той рисува две последни големи композиции - „Композиция IX“ и „Композиция Х“. Докато първият прави впечатление за ембрион в утробата с силно мощни и контрастни диагонали, вторият използва малки квадратчета от цветове и цветни ленти.

През юли 1937 г. той заедно с други художници е представен на „Изродената изложба на изкуства“ в Мюнхен. Въпреки че изложбата беше широко посещавана, 57 негови творби бяха конфискувани от нацистите.

Личен живот и наследство

Той за първи път завърза възела с братовчедката си Анна Чимякина през 1892 г. Въпреки това, съюзът не се получи дълго и през 1903 г. той се разведе с нея. През това време той беше романтично свързан с Габриела Мунтер.

За първи път се запознава с Нина Андреевская, дъщеря на руския генерал през 1916 г. Двамата влизат в брака на следващата година през месец февруари.

Той диша последния си след мозъчносъдова болест в Ньой сюр Сен, Франция на 13 декември 1944 г.

Trivia

Той е основател на чистата абстракция и често известен като Бащата на абстрактното изкуство в света на изкуството.

, Нужда, Душа

Бързи факти

рожден ден 16 декември 1866г

националност Руски

Известни: Цитати от Wassily KandinsAArtists

Умира на възраст: 77 години

Слънчев знак: Стрелец

Известен също като: Wassily Wassilyevich Kandinsky

Роден в: Москва

Известен като Рисувачи

Семейство: съпруг / бивш: Анна Химиякина (м. 1892–1911), Нина Андреевская (м. 1917–1944) деца: Всеволод Кандински Умира на: 13 декември 1944 г. място на смъртта: Ньой сюр Сен: Москва, Русия Още факти образование: частното училище на Антон Азев Академия за изящни изкуства, Московски университет