Сергей Сергеевич Прокофиев е руски композитор, пианист и диригент, роден в края на XIX век в това, което днес е известно като източна Украйна. Съставяйки първата си музика на петгодишна възраст, той влиза в консерваторията в Санкт Петербург на тринадесет години и прави първата си публична изява четири години по-късно. Скоро той направи името си известно в цялата страна, но след Февруарската революция разбра, че има малък обхват в Русия и замина първо за САЩ, а след това за Франция с официален паспорт. По-късно се завръща в родината си и до петдесет и четири годишна възраст започва да се счита за най-важния композитор на Съветския съюз. За съжаление скоро след това той се обърка с властите и имаше осем от основните си творби, забранени за публични изпълнения. Последните му години бяха прекарани в лошо здраве и финансови ограничения, но няколко години след смъртта му той отново започна да се счита за един от най-добрите руски композитори, работещи във всеки музикален жанр, включително симфонии, концерти, филмова музика, опери , балети и програмни части.
Детство и ранни години
Сергей Сергеевич Прокофиев е роден на 23 април 1891 г. в Сонцовка, тогава отдалечен селски имот под Руска империя. Сега тя е част от Донецката област в източна Украйна и е известна с името Красне.
Баща му Сергей Алексеевич Прокофиев, агроном, е бил почвен инженер в Сонцовка по време на раждането си. Майка му Мария / Григориевна (род. Житкова) Прокофиева, беше пианист с успех. Дъщерята на бивша крепостна, тя е обучавана в театър и изкуство от семейството на своя господар от ранна възраст.
Сергеевич беше единственото оцеляло дете на родителите му с две по-големи сестри, починали в ранна детска възраст. Наблюдавайки интереса си към музиката, майката му даде първия си урок по пиано, докато навърши три години.
Докато Сергеевич навърши пет години, той състави първото си парче. Предназначено за пиано, беше наречено „индийски галоп“. Композицията е написана от майка му в режим F Лидий. Впоследствие той написа още няколко произведения.
През 1899 г. родителите му го завеждат в Москва, където за първи път чува опера. Заинтригуван, той започна да пише един. Много скоро либрето в три акта и шест сцени беше готово. По-късно с помощта на майка си той преписва музиката.
През 1902 г. Сергей Сергеевич Прокофиев е отведен да се срещне със Сергей Танеев, директор на Московската консерватория. Впечатлен от музикалния си талант, Танеев убеди композитора и пианиста Райнхолд Глиер да му даде частни уроци през лятото на 1902 и 1903 година.
Именно през този период Прокофиев за първи път опита ръката си в симфония. Бавно той също започна да експериментира с хармонии, което доведе до създаването на редица къси пиано парчета. Той ги нарече "дети" и тези по-късно поставиха основите на музикалния му стил.
В консерваторията в Санкт Петербург
Въпреки че беше очевидно, че Сергей Прокофиев е музикален гений, родителите му се колебаят дали да го тласнат към музикална кариера в толкова ранен етап. Противно на това, те бяха запалени да го заведат в Москва, където той можеше да посети добро училище. По-късно обаче решиха за Санкт Петербург.
През 1904 г. майка и син пътуват до Петербург, където се срещат с композитора Александър Глазунов, също професор в консерваторията в Санкт Петербург. Впечатлен от таланта на момчето, той призова майка си да му позволи да влезе в консерваторията.
Прокофиев учи в Петербургската консерватория от 1904 до 1914 г. Много по-млад от партийните си приятели, често ги дразни, като води списък с грешките им, но впечатлява учителите си с иновативните си умения.
През 1908 г., още когато е бил студент в консерваторията, Прокофиев прави първата си публична изява в Петербургските вечери на съвременната музика. На следващата година завършва клас по композиция, но остава привързан към консерваторията до 1914 г., усъвършенствайки техниките си в дирижиране на пиано.
През 1910 г., след като баща му умрял, то му падало, за да спечели издръжката си. Дотогава той си беше създал име извън Консерваторията и следователно беше в състояние да се издържа. Майка му също му помогна финансово.
Ситуацията му се подобрява през 1911 г., когато той е запознат с музикалния издател Борис П. Юргенсън, който му предлага договор. През същата година той посещава Москва и се появява на симфоничните концерти, където усеща присъствието си.
Прокофиев има първото си голямо произведение - „Концерт за пиано № 1 в мажор D-flat“, изпълнен в Москва на 25 юли 1912 г. Той беше много добре приет и той го изпълни още веднъж на 7 август 1912 г. През следващата година той посети Париж и Лондон. Това беше първото му пътуване в чужбина.
Връщайки се вкъщи, той реши да се яви за, което беше известно като „Битката при пиано“, в консерваторията в Санкт Петербург със собствен състав. Тъй като правилото изискваше публикацията да бъде публикувана, той се хвана за издател, който се съгласи да издаде двадесет копия на „Концерт № 1 за пиано в мажор D-плосък“.
Състезанието се провежда на 8 май 1914 г., а журито се оглавява от Александър Глазунов. Изпълнението продължи толкова добре, че Прокофиев беше награден с наградата „Антон Рубинщайн“, макар и малко неохотно. С това връзката му с Санкт Петербургската консерватория приключи.
По време на Първата световна война и руската революция
През 1914 г., скоро след като печели наградата „Антон Рубинщайн“, Сергей Прокофиев тръгва за Англия. Тук той срещна Сергей Дягилев, който му възложи да напише първия си балет „Ала и Лоли“. Впоследствие, когато избухна Първата световна война, той се върна в Русия, но продължи да работи по нея.
Освободен от присъединяването към войната като единствен син на вдовица, той прекарваше времето, усъвършенствайки техниките си в орган, като едновременно съставяше редица произведения. Междувременно през 1915 г. завършва „Ала и Лоли“; но когато предаде произведението, Дягилев го отхвърля, тъй като му липсва руски характер.
Тогава Дягилев помогна на Прокофиев да избере темата от колекция от фолклори на Александър Афанасиев. Резултатът беше „Chout (Глупакът“). Той обаче трябваше да бъде преразгледан няколко пъти, преди да срещне одобрението на Дягилев. Междувременно между ноември 1915 г. и април 1916 г. той пише „Комарджия“, опера в четири акта.
През януари 1917 г. той завършва оркестрацията на „Комарджия“, но с настъпването на Февруарската революция тя не може да бъде представена премиерно. Ето защо той се концентрира върху завършването на „Симфония № 1 в мажор“, дело, което той е започнал през предходната година. Премиеризиран е на 21 април 1918 г. в Петроград.
Въпреки че продължава да работи, завършвайки работата си над „Концерт за цигулка № 1 в мажор, Op. 19 ', Прокофиев скоро разбра, че музиката няма бъдеще в Русия към този момент. Затова той реши да посети САЩ.
Живеене в чужбина
През май 1918 г. Сергей Прокофиев пътува до САЩ с официално разрешение, достигайки Сан Франциско на 11 август 1918 г. Първоначално той е посрещнат с голям успех и му е предложен договор за продуцирането на новата му опера „Любовта към три портокала“ от Клеофонте Кампанини от Чикагската оперна асоциация.
Въпреки че завърши работата си навреме, премиерата беше забавена поради смъртта на Кампанини през 1919 г. Поради прекомерното внимание към операта, той беше пренебрегнал да развива своята солова кариера, което доведе до финансови ограничения. Следователно през април 1920 г. той напуска САЩ за Париж.
В Париж той възстановява контакт със Сергей Дягилев и неговият „Chout“ най-накрая е одобрен от по-възрастния музикант. Премиерирана в Париж на 17 май 1921 г., тя спечели голямо възхищение. По-късно на 30 декември неговият филм „Любовта към три портокала“ е премиерно представен в Чикаго под неговата палка.
Прокофиев остана в Париж, като продуцира редица опери и симфонии. Постепенно той започва да отглежда следствие в родината си и затова през 1927 г. заминава на двумесечно турне по Съветския съюз.
През 1928 г. Прокофиев започва работа над „Блудният син“. Това би бил последният му балет за Дягилев. Премиерата му е представена в Париж на 21 май 1929 г. и заслужава висока оценка както от публиката, така и от критиката.
През октомври 1929 г. той е имал автомобилна катастрофа, при която е ранена лявата ръка. Малко след това той тръгна на втората си обиколка до Москва. Въпреки че не можеше да се представи, той с удоволствие гледаше как екипът му играе от мястото си в публиката.
Връщане към дома
В началото на 30-те години Сергей Прокофиев започва да строи мостове със съветските власти. От 1932 г. е музикален посланик на Русия на запад, като се мести между Париж и Москва. Творбите му през този период все по-често се представят под патронажа на съветското правителство.
През 1936 г. най-накрая се установява в Москва. Това беше и годината, когато той състави най-известното си произведение „Петър и вълк“, симфонична приказка за деца.
Въпреки че сега беше принуден да се адаптира към нова ситуация, той продължи да създава шедьоври. Сред тях бяха „Песни на три деца“, „Кантата за 20-годишнината от Октомврийската революция“, „Семьон Котко“, двете „Соната на войната“ и „Ромео Жулиета“.
Докато Германия атакува Русия през юни 1941 г., Прокофиев заедно с други художници са евакуирани в Кавказ. С отслабването на всички ограничения Прокофиев най-сетне беше свободен да създаде свой собствен вид музика.
„Война и мир“, базиран на романа на Лев Толстой, беше основно дело на този период; други популярни произведения са „Соната за цигулка № 1“, „Годината 1941“, „Балада за момчето, останало неизвестно“, „Пепеляшка и„ Пета симфония. “Скоро той достигна върха на кариерата си.
До началото на 1945 г. популярността му достига такива висоти, че започва да се смята за един от най-добрите композитори на Съветския съюз. Макар и преуморен, Прокофиев продължава да работи, като през 1947 г. пише „Шеста симфония“ и Девета клавирна соната “.
Последните години
През февруари 1948 г. съветските власти заклеймяват творбите на Прокофиев по доктрината на Жданов за „формализъм“ и забраняват изпълнението на осем от основните му произведения. Страхувайки се от преследване, музикантите спряха да изпълняват и другите му произведения.
За да умилостиви властите, той написа „Историята на истински мъж“. Премиерата му е представена на 3 декември 1948 г. и е наблюдавана най-вече от служителите на културния отдел, които са дали лоша оценка. Баладата е забранена за публично изпълнение до 1960 г.
Макар и разочарован и под тежък финансов дълг, той продължи да работи. Здравето му също започна да намалява много бързо. И все пак през 1950-51 г. той пише и ревизира „Симфония-концерт в минор“ Последните му творби включват „Каменно цвете“ (1950 г.), „На стража за мира“ (1950 г.) и „Симфония № 7 в С-остро Незначителна '(1952).
Основни творби
Въпреки че „Симфония-концерт в ми минор“ сега се смята за забележителност в репертоара на виолончелото и оркестъра, Прокофиев е най-добре запомнен с музикалната си симфония „Петър и вълкът“. Това е най-често изпълняваното произведение в целия класически репертоар и оттогава е записано многократно.
Награди и постижения
Въпреки че е подложен на цензура от съветските власти, Сергей Прокофиев е получил шест Сталински награди, една през 1943 г., три през 1946 г., една през 1947 г. и една през 1951 г.
През 1957 г. посмъртно е удостоен с Ленинската награда за „Седмата симфония“.
Личен живот и наследство
През 1923 г., докато Сергей Прокофиев живееше в Баварските Алпи, той се ожени за испанската певица Каролина Кодина, чието сценично име беше Лина Любера. Те имаха двама синове, Святослав, който израства като архитект, и Олег, който става художник, скулптор и поет.
През 1940 г. Прокофиев се забърква с 25-годишната писателка и либретистка Мира Менделсън. През 1943 г. това води до раздяла с Лина; но те не бяха официално разведени. Мира остава съпругата му по право до смъртта му през 1953 г.
Прокофиев е бил болен през последните осем години от живота си и умира на 5 март 1953 г. от неуточнена болест.
След смъртта му славата му започва да се разпространява и отново той започва да се счита за най-големия композитор в съвременната музика както у дома, така и в чужбина. През 1991 г. Съветският съюз пусна печат, за да отбележи своя столетие.
Trivia
Прокофиев почина в същия ден като Сталин. Хората, скърбящи за смъртта на Сталин, хвърлиха улицата, в резултат на което тялото на Прокофиев не можеше да бъде изведено за погребалната му служба в продължение на три дни.
Бързи факти
рожден ден 23 април 1891г
националност Украински
Умира на възраст: 61 години
Слънчев знак: Телец
Роден в: Красне, Украйна
Известен като Композитор и пианист
Семейство: съпруг / бивш: Лина Прокофиев (м. 1923–1941), Мира Менделсън (м. 1948–1953) баща: Сергей Алексеевич Прокофиев майка: Мария Григориевна Житкова деца: Олег Прокофиев, Святослав Прокофиев Умира на: 5 март 1953 г. място на смъртта: Москва Още факти образование: Награди на Консерваторията в Санкт Петербург: Шест Сталински награди Ленинска награда