Салвадор Дали беше испански художник, който беше привърженик на сюрреализма Прочетете
Разни

Салвадор Дали беше испански художник, който беше привърженик на сюрреализма Прочетете

Салвадор Дали е известен като Дали. Той е изключително популярен по целия свят за създаването на нов жанр в изкуството - сюрреализъм. Дали е известен със своите странни, право в очите причудливи образи. Дали беше силно повлиян от мисли, идеи и произведения на изкуството от епохата на Ренесанса. Дали беше ексцентричен по своя характер и привлече вниманието на своите критици, които останаха най-вече раздразнени от странните му измислици и възмутително поведение и публични действия. Дали беше страстен към стила, изявленията и лукса. Има няколко изложби за филми, скулптури и фотографии, проведени от Дали в сътрудничество с други художници. Дали беше отличен чертожник, който изработи умели технически чертежи. Дали изнася много лекции по изкуствата в цяла Европа. Но славата му беше много популярна в САЩ. Най-известните картини на Дали включват „Метаморфозата на Нарцис“, „Пейзажът близо до Фигерас“, „Сън, причинен от полета на пчела около нар секунда преди събуждане“ и „Великият мастурбатор“, които са едни от най-големите му символични художествени представи , Освен рисуването Дали се отдаде на писането и създаде няколко велики литературни творби като „Тайният живот на Салвадор Дали“, „Дневник на гений“ и „Оуи: Параноично-критическата революция“. Дали създаде много много литографии, офорти и графични изкуства. Дали беше самопровъзгласен гений, който е посочен за своите картини дори в новото време.

СалвадорДетство от Дали

Дали е роден като Салвадор Доменец Фелип Жасин Дали и Доменех на 11 май 1904 г. в град Фигерес, който се намираше близо до френската граница в Каталония, Испания. Салавадор Дали е роден от баща Салвадор Дали и Куси, адвокат и нотариус от средната класа и майка Фелипа Доменек Ферес, която насърчаваше Дали в неговите артистични занимания. На 5-годишна възраст Дали бил отведен на гроба на брат си и казал от родителите си, че е превъплътен образ на брат му, в който Дали скоро започнал да вярва. Дали отиде в училище по рисуване. През 1916 г. Дали прави лятна екскурзия до Кадакес със семейството на Рамон Пишот, местен художник, който прави редовни пътувания до Париж и е вдъхновен от модерната живопис. През 1917 г. бащата на Дали организира изложба, представяща рисунките на въглища на Дали и шоуто се провежда в семейния им дом. Едва преди 1919 г. Дали проведе първата си публична художествена изложба в Общинския театър във Фигерес. Дали беше на 16 години, когато през февруари 1921 г. загуби майка си, когато тя почина след рак на гърдата. В по-късните си години Дали изрази мъката си, казвайки, че смъртта на майка му е „най-големият удар, който преживях в живота си. Обожавах я ... Не можех да се примиря с загубата на същество, за което разчитах да направя невидими неизбежните недостатъци на душата ми. " С майката на Дали баща му се ожени за сестрата на починалата си жена. Дали не беше против този брак, тъй като много обичаше и уважаваше леля си.

Живот в Мадрид и Париж

През 1922 г. Дали се премества в Residencia de Estudiantes (Студентска резиденция) в Мадрид, за да продължи обучението си в Academia de San Fernando (училище за изящни изкуства). Дали скоро получи много внимание заради невероятно модното си чувство за обличане и ексцентричното си поведение. В колежа си беше известно, че носи дълга коса с бакенбарди, палто, чорапи и бричове на коляното в английски стил от края на 19 век. Докато пребиваваше в резиденцията на Студентите, Дали се сприятели с Пепин Бело, Луис Бунюел и Федерико Гарсия Лорка. Дали сподели по-близко приятелство с Лорка, която направи сексуален напредък на Дали, която последният скоро отхвърли. Дали получи максимално внимание от своите съученици за своите картини, които се концентрираха най-вече върху кубизма. Дали нямаше пряк контакт с художник-кубист, но единственият му източник на информация за кубисткото изкуство идва от статии от списания и от каталог, предоставен му от Pichot, тъй като по това време в Мадрид няма кубистки художници. Първоначално Дали не е имал пълни познания за кубисткото изкуство. През 1924 г. Дали направи първата си илюстрация на книга. По това време беше неизвестен художник. През 1926 г. Дали е изгонен от своя колеж по изкуствата, за да направи изявление, че няма кой да е толкова компетентен да изследва него и работата му. През 1926 г. самият Дали създава своето блестящо произведение на изкуството „Кошница с хляб“, което поддържа най-високото му майсторство в живописта. Отново през 1926 г. Дали направи още един ход, като се премести в Париж, където се срещна с Пабло Пикасо (пионер на кубизма), когото младият Дали почита. Много от работата на Дали носеха тежки влияния на Пикасо и Джоан Миро. Пикасо чу много за Дали и неговата артистичност и с времето Дали отрасна собствената си форма на изкуство. Художествената форма на Дали беше изключително смесена и имаше класически стил. Той черпи влияния от различни форми на изкуството, като класическите му влияния включват произведения на Рафаел, Бронзино, Франсиско де Зурбаран, Вермеер и Веласкес. Понякога Дали комбинира класически и модернистични техники, а по друго време използва тези техники отделно в своите картини. През 20-те години Дали отглежда мустаци, които стават емблематични. Мустаците му бяха повлияни от испанския майстор на испанския художник Диего Веласкес през седемнадесети век, който запази през целия си живот и това се превърна в негова запазена марка.

Работа и живот от 1929 г. до Втората световна война

През 1929 г. той влиза в сътрудничество с режисьора на сюрреалистичния филм Луис Бунюел, за да извади късометражния филм „Un Chien Andalou“ (куче Андалуси). Сценарият на филма е допринесъл много от Дали, който също е твърдял, че е помогнал на Buñuel при снимките на проекта. През август 1929 г. Дали се срещна с бъдещата си съпруга Елена Ивановна Дяконова, която беше вдъхновението на художника и беше по-известна като Гала. През 1929 г. Дали се включва в няколкото си значими изложби и той също става официален член на групата по сюрреалисти в парижкия квартал Монпарнас. Дали стана известен с повечето сюрреалисти, които го приветстваха като велик художник заради огромните си усилия в параноялния критичен метод за достъп до подсъзнанието за по-голямо художествено творчество. Нарастващото несъгласие на Дали с баща му (свързано с аферата на Дали с Гала и изложба, представяща рисунката на Дали на „Свещеното сърце на Исус Христос“, където той е надписал „Понякога, плюя за забавление върху портрета на майка ми“, което го вбесяваше изцяло) доведе той ще бъде изхвърлен от бащиния си дом на 28 декември 1929 г. Бащата на Дали го заплаши, че ще се откаже от цялото бащинско наследство и на Дали не му остава друга възможност, освен да наеме малка рибарска кабина в близкия залив при Порт Лигат, за да започне да живее с Гала , Много по-късно Дали изкупи мястото и го разшири във вила близо до морето. През 1931 г. Дали рисува едно от най-известните си произведения „Устойчивостта на паметта“, което отразява сърцевината на сюрреализма - меки, топящи се джобни часовници за първи път. Далио и Гала се женят през 1934 г. на гражданска церемония, след като живеят заедно няколко години от 1929 г. През 1934 г. Дали се запознава в САЩ от Джулиан Леви, търговец на изкуство. Работата му „Устойчивостта на паметта“ придоби моментална известност и той стана популярна фигура и посети различни балове и партита. Дали присъства на маскарадно парти в Ню Йорк, домакин на тях от наследницата Карес Кросби през 1934 г. Именно през 1934 г. сюрреалитите започват да стават изключително леви и Дали отхвърля да стане част от връзката между изкуството и политиката. За тази позиция Дали беше обвинен, че защитава „новото“ и „ирационалното“ в „феномена на Хитлер“ от известен сюрреалист Андре Бретон, който бързо бе отречен от Дали, който заяви: „Аз не съм хитлерианец нито всъщност, нито намерение“. Дали публично се придържаше към сюрреализма (той винаги е бил голям привърженик и привърженик на сюрреализма), но в същото време не осъждаше фашизма, който разтревожи сюрреалистите и Дали изпадна в проблеми с колегите си. В края на 1934 г. Дали се изправи пред съдебен процес, който официално го изгони от групата на сюрреалистите, на която той заяви: „Самият аз съм сюрреализъм“. През 1936 г. Дали участва в международното изложение за сюрреалисти в Лондон, където изнася своите паранояки на автентиките на Fantomes, носещи костюм и шлем за дълбоководно гмуркане. Дали беше дошъл на изложбата с билярдна щека и водеше чифт руски вълци, а шлемът му беше развит, когато затаи дъх, преди да коментира акта, който: „Просто исках да покажа, че съм„ потънал дълбоко “в човешки ум ”. През 1936 г. Дали е подпомогнат изключително много от своя патрон, базиран в Лондон, Едуард Джеймс, който бил много богат и закупил няколко произведения на Дали. През 1938 г. Дали се запознава със Зигмунд Фройд с помощта на Стефан Цвайг. В края на септември 1938 г. Салвадор Дали е поканен от Габриел Коко Шанел в къщата си Ла Пауза в Рокбрюн. Там той рисува няколко картини, които по-късно излага в галерия Жулиен Леви в Ню Йорк. През 1939 г. Дали се сблъсква с обида в ръцете на Бретон, който въвежда термина „Долари на Авида“, който е анаграма за Салвадор Дали, и фонетично изобразяване на френския „avide à долари“, което в превод означава „нетърпелив за долари“. Това беше пряка подигравка за Дали, тъй като неговите творби бяха посочени като комерсиални произведения. Осъзнаваше се, че Дали иска цялата слава и богатство и имаше сюрреалисти, които започнаха да говорят за Дали, сякаш е мъртъв. През 1940 г. Втората световна война помете цяла Европа и Дали се премести в Съединените щати заедно със съпругата си Гала, която живее там 8 години. През 1941 г. Дали прави проект на филм за Жан Габин, наречен „Moontide“. През 1942 г. Дали публикува автобиографията си „Тайният живот на Салвадор Дали“. Той написа няколко каталога за своите изложби, един от които е забележителната изложба в галерия Knoedler в Ню Йорк през 1943 г. През 1944 г. Дали написа роман за моден салон за автомобили.

Животът в Каталония

Дали започва да живее в своята много обичана Каталония от началото на 1949 г. По-късните творби на Дали бяха отхвърлени от някои сюрреалисти и изкуствоведи само по политически причини. През 1959 г. Андре Бретон организира изложба, наречена „Почитание на сюрреализма“, която представя творбите на Дали, Джоан Миро, Енрике Табара и Евгенио Гранел като празник на четиридесетата годишнина от сюрреализма. Следвоенните работи на Дали бяха предимно върху техническата виртуозност, оптичните илюзии, науката и религията. Забележителните творби на Дали през този период са „Мадоната на Порт-Лигат“ (първа версия) (1949 г.) и „Корпус хиперкуб“ (1954 г.), „Ла Гаре де Перпинян“ (1965 г.) и „Халюциногенният тореадор“ (1968–70 г.) ).През 1960 г. Дали започва работа в Дали театър и музей в родния си град Фигерес, което вероятно е най-големият му самостоятелен проект и основният акцент на неговата енергия през 1974 г. Той прави допълнения през средата на 80-те години. През 1968 г. Дали снима хумористична телевизионна реклама за шоколадови изделия Ланвин, която твърди на френски "Je suis fou de chocolat Lanvin!" (Луд съм за шоколад Lanvin). През 1969 г. Дали проектира логото на Chupa Chups. През 1969 г. той е допринесъл за създаването на рекламен аспект на конкурса за песен на Евровизия от 1969 г., за който направи голяма метална скулптура, която застана на сцената в Театър Реал в Мадрид.

Работи извън рисуване

Дали е работил върху няколко скулптури и други предмети, а също е допринесъл масово за театър, мода и фотография, сред другите си области на интерес. От периода между 1941 и 1970 г. Дали създава ансамбъл от 39 бижута, които са блестящо сложни произведения на изкуството. Най-известното бижу „Кралското сърце“ е направено от злато и е инкрустирано с 46 рубини, 42 диаманта и четири изумруди, които са направени по такъв начин, че в центъра има сърдечен ритъм като функция, подобна на истинското сърце. Дали допринесе много за създаването на сценария за театралната постановка на романтичната игра на Федерико Гарсия Лорка от 1927 г. Мариана Пинеда. Дали се интересуваше от филми още от детството си. Той е заслужен за това, че е съ-създател на сюрреалистичния филм на Луис Бунюел Ун Чиен Андалу, 17-минутен френски художествен филм, съавторство с Луис Бунюел. Дали също работи с много други режисьори, сред които е Алфред Хичкок, за когото Дали създаде мечтаната последователност във филма „Заклинание“. Работил е и върху продукцията на късометражния филм на Дисни „Destino“. През 1975 г. Дали завършва работа върху филма „Впечатления от горна Монголия“, където Дали разказва история за експедиция в търсене на гигантски халюциногенни гъби. Изображенията на филма се основават на микроскопични петна от пикочна киселина върху месинговата лента на химикалка, върху която Дали уринира в продължение на няколко седмици.

По-късни години и смърт

Съпругата на Дали Гала почина на 10 юни 1982 г., след което Дали нямаше желание да живее. Именно през ноември 1988 г. Дали беше приет в болницата след сърдечна недостатъчност. На 5 декември Дали почина.

Бързи факти

рожден ден 11 май 1904г

националност Испански

Известни: латиноамерикански мъжеИспански художници

Умира на възраст: 84 години

Слънчев знак: Телец

Роден в: Фигерес

Известен като Художник на сюрреализма

Семейство: баща: Салвадор Дали и Куси майка: Фелипа Доменах Ферес Умира на: 23 януари 1989 г. Личност: Болести и увреждания по ENFP: Болест на Паркинсон