Този профил е за раздутия живот на най-мощния художник на епохата - Марсел Дюшан. Той е считан за един от колосите на 20 век, който трансформира прогреса на съвременното изкуство, влияние на дадаистките и сюрреалистичните движения. Графичните изкуства и сценичните изкуства никога повече не са били еднакви, защото той играе важна роля в преместването на фокуса на редовен наблюдател на изкуството от нещо чисто визуално към нещо по-сложно, по-психологическо. Той заобиколи прозаичното и романтичното, за да разкрие концепциите, очертаващи самото изкуство. Запознаването му с тематиката и проза стила, кефалността и сатирата го накараха да изглежда като перфектен за картината писател през своето време. Някои от неговите произведения, които предизвикаха сензации, са „Голо спускане по стълба, № 2“, „Стойка за бутилки“, „Фонтан“ и „Голямото стъкло“. По време на мандата си като художник той създава „Анонимът на социума“ заедно с влиятелни личности като Ман Рей и Катрин Дрейер. Освен в творбите си като художник, той беше запален шахматист и дори беше видян във филма „Ентреакте“, където играеше шах с Ман Рей. Той научи, изучи и усъвършенства тази игра, която толкова обичаше, до края на живота си.
Детство и ранен живот
Марсел Дюшан е роден на 28 юли 1887 г. в Юджийн и Люсие Дюшан в Блейнвил-Кревон Сена-Морски във Франция. Три от другите му братя и сестри също са се превърнали в успешни художници и скулптори.
На 8-годишна възраст се записва в Lycee Pierre-Corneille, където през следващите осем години; той премина през строг процес на интелектуално / академично развитие. Въпреки че не беше блестящ ученик, силните му страни лежаха в предмети като математика и рисуване.
След като печели награда за рисуване, той е повлиян да преследва изкуството като кариера. Той следва по стъпките на брат си Жак Вийон, чиито артистични стилове иска да подражава.
До 14-годишна възраст той превръща рисунките си в шедьовърски произведения, като използва акварели за пейзажи и др.
Неговите ранни творби изобразяват пост-импресионистични стилове, както и класически техники. От 1904 до 1905 г. учи изкуство в Академията Джулиан, но е по-погълнат от игра на билярд, отколкото да посещава часове.
кариера
През 1905 г. той е принуден да бъде записан за военна служба и по това време той работи за печатар в Руан. Именно тук той научи типографията и процесите на печат, които ще използва за по-късните си творби.
През 1908 г. неговите творби са изложени в „Salon d’Automne“, а на следващата година в „Salon des Independants“.
През 1911 г. Дюшан и Жак са настанили дискусионна група, която е била известна като "групата Путо". Това включва членовете Фернан Легер, Пикабия, Хуан Грис и Алберт Глизис.
Рисува „Мелница за кафе“, машинна рисунка през 1911 г., която той представи на брат си Реймънд Дюшан-Вийон. Същата година той рисува и „Портрет на шахматисти“, която е бременна с кубистки рамки в многообразни възприятия.
1912 г. се оказва изключително продуктивна година за Дюшан, тъй като предизвиква страхопочитание и спор. Най-известната му картина „Голо спускане по стълбище № 2“ предизвика значителна полемика.
Той трябваше да покаже тази картина в „Salon des Independents“, но юристът, Алберт Глийзис го помоли да премахне картината или да промени заглавието на нещо друго. Дюшамп отказа и взе обратно картината си и никога не се е забърквал в групи след това.
По-късно картината е изпратена на „Шоуто на оръжейните“ в Ню Йорк през 1913 г. Тази изложба е домакин на художници от Америка и от цял свят. Дори там „Голата“ стана център на внимание и противоречия, защото американците бяха по-свикнали да виждат „реалистично изкуство“ от това, което е пред тях.
През 1912 г. той остава в Германия 2 месеца и през това време започва работата си за „Голямото стъкло“ - парче, което ще отнеме малко повече от 10 години.
Същата година той присъства на сценичен спектакъл, който коренно повлиява на художествения му стил и го вдъхновява да започне скици на „The Bride Stripped Gore By Her Balolors, Even“ (Голямата чаша) през 1913 г. Същинската работа за това произведение на изкуството ще започне само две години по-късно.
През 1913 г. той се изключва от кръговете за рисуване и става библиотекар в „Библиотека Сент-Женевиев“. След това той започва да работи върху изкуствознанието експерименти и в крайна сметка прави едно от най-ценните си парчета, "3 стандартни стоп".
През 1914 г. той създава едно от първите си „готови“ произведения, наречено „Стелаж за бутилки“, което е багажник за дехидратиране на бутилки. На следващата година той създава още едно свое произведение, използвайки лопата за сняг, която е наречена „Прелюдия към счупена ръка“ или „Напредване на счупената ръка“.
В началото на Първата световна война Дюшан се имигрира в Съединените щати през 1915 г., като събра достатъчно средства от продажбата на противоречивите си произведения „Гола“. В момента, в който стъпи на американска земя, той беше посрещнат като знаменитост.
По време на своето пребиваване в САЩ той се сприятелява с Катрин Драйер, Беатрис Ууд, Ман Рей и други авангардни фигури.
През 1917 г. той става широко известен със своя дадаистки труд „Фонтан“, който беше порцеланов писоар. Това трябваше да бъде представено в „Обществото на независимите художници“, но журито отказа да спечели такова произведение. Това разгневи дадаистите и накара Дюшан да се откаже от панела на независимите художници.
През 1919 г. той направи пародия на Мона Лиза, която беше украсена с козел и мустаци. Това се счита широко за едно от скандалните му произведения.
През 1920 г. създава „Анонимът на социума“ с Ман Рей и Катрин Драйер. Тази група ще организира модерни изложби, ще организира лекции и ще събира съвременни произведения на изкуството през 30-те години.
През 1920 г. той изгражда кинетична творба „Ротационни стъклени плочи, прецизна оптика“, която създава оптична илюзия, когато моторът ще върти парчета от правоъгълно стъкло върху тонирани части от кръг.
През 1923 г. той завършва знаменитото си произведение, "Невястата съблечена гола от нейните ергени, дори". Същата година той също се премества в Париж и изгражда още едно оптично устройство, базирано на по-ранното „Ротационна демисфера, прецизна оптика.
През 1923 г. той вече не е активен художник. Основният му интерес бил шахът, който той изучавал и искал да преследва. На следващата година той е видян заедно с Ман Рей, който играе шах във филма „Entr’acte“.
От 1928 до 1933 г. той е редовен на шахматните олимпиади и достига върха на успеха в играта. Въпреки това, скоро разбра, че това не е истинското му призвание и участието му в шахматните събития отпада.
През 1932 г. той публикува „Опозицията и сестрите на квадратите се примиряват“ заедно с теоретика по шах Виталий Халберщат.
През 1935 г. неговата работа „Rotoreliefs“ е създадена в щанд на изложението на Inventor в Париж и въпреки че това начинание не му носи печалба, много оптични учени смятат, че може да им бъде от полза.
Въпреки че вече не е много активен художник, той продължава да си сътрудничи със сюрреалистите за неговите творби.Той организира Международната изложба на сюрреалистите от 1938 г. в галерията на изкуствата Gallerie des Beaux в Париж.
Към края на живота си той започва да работи върху последния си основен труд „Etant donnes“, в който има гола жена, легнала по гръб, с ръка държи газова лампа на фона. Той работи върху това произведение на изкуството от 1946 до 1966 година.
През това време той основава и литературна група „Оулипо” и провежда първата си ретроспективна изложба в Музея на изкуствата в Пасадена
Основни творби
През 1912 г. той създава един от най-противоречивите си шедьоври; „Голо спускане по стълба, № 2“. Това е модернистична класическа живопис и се счита за един от най-важните примери на модернистичното изкуство на своето време. Стана толкова известна творба, че има песни, албуми и пиеси, базирани на картината, включително „Голо момиче падащо по стълбите“ от „Крампи“, „Пич слизане по стълбище“ от Аполон 440 и пиесата „Разпитване Гола ', съответно.
„Невястата съблечена гола от нейните ергени, дори“, известна още като „Голямото стъкло“ е направена от 1915 до 1923 г. Тази работа е направена с оловно фолио, прах и предпазител на два листа стъкло. Това се счита за едно от най-големите му произведения за продължителността, необходимо за завършването му, и е едно от първите няколко произведения на неговите „готови“ произведения. Днес той е изложен в Музея на изкуствата във Филаделфия, а дубликат се съхранява в музей в Япония.
Личен живот и наследство
През 1927 г. той се жени за Лиди Саразин-Лавасор и се развежда с нея след шест месеца. След смъртта на бившата му съпруга 20-годишната му връзка с Мери Рейнолдс стана публична и дуетът остана заедно до смъртта й през 1950г.
През 1957 г. се жени за Алексина Сатлер, която остава при него до смъртта му.
След като вечеря с приятелите си Ман Рей и Робърт Лебел на 2 октомври 1968 г., той внезапно почина, точно както се оттегляше през нощта. Разпитан е на гробището в Руан, в Руан, Франция.
Наградата „Приз Марсел Дюшан“, която беше учредена в негова чест през 2000 г., сега се връчва на младите художници от Центъра Жорж Помпиду.
През 2004 г. работата му „Фонтанът“ е оценена от група от изтъкнати художници и историци като едно от „най-влиятелните произведения на изкуството на 20 век“. Много от неговите оригинални произведения на изкуството съществуват и до днес, а много от тях са изгубени. Има дори дубликати от неговите произведения на изкуството, които могат да бъдат намерени по целия свят.
Trivia
Този известен френско-американски художник, скулптор и шахматист използва псевдонима „Rrose Selavy“, за да позира за серия от фотографии като жена за неговия близък приятел, Man Ray.
Бързи факти
рожден ден 28 юли 1887г
Националност: американски, френски
Известни: Цитати от Марсел ДюшамАтеисти
Умира на възраст: 81 години
Слънчев знак: Лъв
Известен също като: Анри-Робърт-Марсел Дюшан
Родена държава: Франция
Роден в: Blainville-Crevon
Известен като Изпълнител
Семейство: съпруг / бивш: Лиди Саразин-Лавасор баща: Юджийн Дюшан майка: Люси Дюшан деца: Жак Вийон, Марсел Дюшан, Реймънд Дюшан-Вийон Умира на: 2 октомври 1968 г. място на смъртта: Ньой сюр Сен
