Марк Шагал беше виден руски художник на 20 век. Руският стил на рисуване имаше голямо влияние върху него, когато той изучаваше живопис под ръководството на Леон Бакст. По това време той рисува изображения, като припомня спомена за дните си от детството. Някои от неговите по-ранни живописни творби включват „Hommage Apollinaire“, „The Fiddler“ и „Париж през прозореца“. По-късно той разширява художествените си творения чрез рисуване, илюстрации на книги, правейки дизайни за витражи и гоблени. Новият парламент в Йерусалим, таванът на Голямата опера в Париж, сградата на Националната банка в Чикаго и фоайето на столичната опера в Ню Йорк носят знака на зашеметяващия му дизайн. По време на Втората световна война той започва да живее в САЩ, след като напуска нацистката окупирана Париж. По-късно той изрази ужасния си опит от нацисткото издигане на власт чрез творбите си за еврейски мъченици и бежанци. Цветовете играят доминираща роля в неговите творби. Повлиян от художественото качество на фаувизма и кубизма, той въведе свой иновативен стил на рисуване. Считан за пионер на модернизма, той е носител на няколко престижни награди, сред които Grand-Croix de la Legion d'honneur, най-високата чест от правителството на Франция.
Детство и ранен живот
Роден като Мойше Сегал, Марк Шагал е най-големият от деветте деца на Хатскл Шагал и Фейг-Ите. Той принадлежеше на литовско еврейско семейство в Лизна, Беларус.
Ранното си образование получава в еврейското основно училище. По-късно учи в държавно училище. Започва работа като фоторетушор във фотостудиото на Мещанивов в Витебск.
За кратък период той пееше като помощник на кантора в синагогата Зареченска в Витебск, където също се научи да свири на цигулка. За два месеца той се учи да рисува под Йехуда Пен в Витебск.
След като достига Санкт Петербург през 1907 г., той учи изкуство при Николай Рьорих в Императорското дружество на привържениците на изкуството. По-късно той взе уроци по рисуване от Леон Бакст и Мстислав Добъжински.
,кариера
От 1910 до 1914 г. той живее в Париж, където работи за руско-еврейския адвокат Максим Винавер. По време на престоя си в Ла Руш той влиза в контакт с личности като А. Салмон, М. Джейкъб и Робърт Делоун.
Това беше времето, когато той се запозна с нови стилове на кубизма, фаувизма, сюрреализма и други авангардни течения, създадени от Пабло Пикасо, Джордж Брак и няколко видни художници от онази епоха.
Когато посещава Германия през 1914 г., той се запознава с художествените експерименти на Василий Кандински. Той организира първото си самостоятелно шоу в галерията на Strum в Берлин. По-късно се завръща в Русия, когато започва Първата световна война.
След Руската революция през 1917 г. той служи като комисар на изкуствата в провинция Витебск. По това време той играе активна роля за организирането на Витебската художествена школа. Той преподава и в това училище.
След преместването си в Москва през 1920 г. той играе решаваща роля в сценичните постановки на Московския еврейски театър и работи там като художествен директор от 1920 до 1922 година.
По време на мандата си на художествен директор той проектира сценичната украса за продукцията на „Fiddler on the Roof“. Работата му по сценична декорация отразява неговата иновативност в сюрреализма и му спечели слава като крос-културен художник.
Поради вътрешни неприятности в Русия той напуска страната и през 1923 г. достига в Париж. През тази година той издаде своята книга с мемоари с илюстрации. След това той направи илюстрации към „Мъртвите души“ на Николай Гогол.
През 1930 г. той подготвя илюстрацията на „Библията“. Той става натурализиран френски гражданин през 1937г.
През 1941 г. той избяга от германската окупация на Париж и избяга в Ню Йорк, където живее до 1947 година.
В Ню Йорк той проектира декорации за продукцията на "Firebird", балетен и оркестров концерт. По-късно той проектира сцената за „Алеко“, опера. След завръщането си в Европа се установява в Прованс, Франция през 1950 година.
От това време творческите му усилия включват изработка на скулптура, керамика и витражи. Няколко католически и протестантски катедрали във Франция, Швейцария и Германия носят доказателството за работата му върху витражи.
През 1966 г. той се премества в Сейнт Пол дьо Ванс. Именно този период той изложи творбите си в редица известни музеи и галерии като Лувъра и Пети Пала, Париж.
За да покаже благодарност към Америка, че предостави подслон на семейството си по време на Втората война, той създаде „Америка Windows за двугодишния празник на Америка“ през 1977 г.
Основни творби
Творбите му от витражи отразяват иновативното му творчество, където човек може да види перфектно обединяване на свежи цветове и естествена светлина с постоянно променящото се пречупване. Прозорците на катедралата в Мец, Франция са доказателство за похвалните му работи върху витражи.
Под ръководството на Ивет Каукил-Принс, умела майсторка на Белгия, той проектира три гоблена за държавната зала на Кнессет в Израел, като тези гоблени също включват 12 етажни мозайки и мозайка за стена.
Личен живот и наследство
Той се оженил за Бела Розенфелд през 1915 г. Те имали дъщеря, на име Ида. Бела действа като модел за известната си серия от картини, които изобразяват страстни летящи фигури. Бела умира през 1944г.
Той завърза семейния възел за втори път с Валентина Бродски през 1952 г. Той посвети последната си картина, озаглавена „Работа“ на всички хора с увреждания по света. Той почина на 97-годишна възраст в Сен Пол дьо Ванс, Франция.
Trivia
Този легендарен художник проектира витражи, а именно „Мир“ в чест на Даг Хаммарскьолд, вторият генерален секретар на ООН. Дизайнът на този прозорец се състои от символи на любов и мир, освен че има музикални символи.
Бързи факти
рожден ден 6 юли 1887г
Националност: беларуски, френски, руски
Известни: Цитати от Марк ШагалАртисти
Умира на възраст: 97 години
Слънчев знак: Рак
Известен също като: Марк Захарович Шагал
Родена държава Беларус
Роден в: Лизона, Беларус
Известен като Изпълнител
Семейство: съпруг / бивш: Бела Розенфелд (м. 1915–1944), Валентина Бродски (м. 1952–1985) деца: Дейвид Макнейл, Айда Шагал Умира на: 28 март 1985 г.
