Наречете го виртуоз или пионер в популярната музика, Луи Моро Готчалк е вероятно първият и последният общоамерикански композитор, който обикаля земята. В сравнително кратък живот, съкратен от болести и смърт, той постигна това, което биха постигнали другите за 60 или 70 години. Човек, който винаги се гордееше с това, че се наричаше американец, Гьотчалк постигна онова признание в Европа, каквото дотогава никой друг американец не бе постигнал. Гръмните аплодисменти и възхищение, които последваха музиката му, никога не бяха връчвани на никой американец. Това, което прави подвига и постиженията още по-невероятни е, че той ги е получил на млада възраст само на 21. Въпреки че противоречията изиграха своята роля, Готчалк не ограничи музиката си до Америка. Той обикаляше из всички страни в Южна Америка и Карибските острови, като включваше всичко, което му идваше - било то критични преценки, местни влияния или музикални традиции. Той положи неопровержимо влияние върху музиката в Ню Орлиънс, като вследствие на това допринесе за джаза и неговия произход.
Ранният живот и детството на Луи Моро Готчалк
Готчалк е роден на еврейски бизнесмен от Лондон и майка на креол на 8 май 1928 г. в Ню Орлиънс. Той имаше шестима братя и сестри, пет от тях бяха половинките му братя и сестри - деца, които се родиха на баща му от любовница на мулати. Още като дете Готчалк проявява изключителен талант в пианото. Това силно впечатлило родителите му и те наели учител на име Летелиер, който да осигури база за ранните проучвания на този начинаещ музикант. Започва да учи цигулка на 6-годишна възраст от господин Ели. На 8-годишна възраст Готчалк даде първото си публично представяне в помощ на пианиста Мистър Милау, изпаднал в тежки времена. Тъй като концертът се превърна в огромен успех, Миолау заедно с някои от колегите си отидоха в дома на Готшалк, за да поздравят младия успех. През 1840 г. той има първата си публична изява в хотел Сейнт Чарлз в Ню Орлиънс, която също до голяма степен е успешна. През май 1842 г. Луис заминава за Париж, за да посети частно училище, което се управлява от господин Дюсарт, тъй като баща му смята, че класическото обучение е от съществено значение за изпълнение на музикалните амбиции на сина му. Въпреки че първоначално Парижката консерватория отхвърли заявлението му, Готчалк постепенно получи достъп до музикалното заведение чрез приятели на семейството. Там той се срещна с колегите си Чарлз Хале, Камил Мари Стамати, Фридрих Калбренер и Феликс Менделсон. Готчалк превзе Париж бурно, когато направи своя дебют през 1845 г. Личности като Фредерик Шопен предсказаха отлично бъдеще за него, а Хектор Берлиоз говори за неговата „изящна грация, блестяща оригиналност, очарователна простота и гръмотевична енергия“. Започвайки кариерата си като изпълнител в частните салони на Париж като тийнейджър, напредъкът му към публичните сцени в града беше огромен. Там той бе приветстван като равен на един от най-добрите пианисти на своето време. Изграждайки репутация на първокласен виртуоз, той обикаля широко във Франция, Швейцария и Испания. След като прекара почти единадесет години в Европа, той се завърна в Съединените щати през 1853 година.
кариера
След завръщането си в САЩ, Gottschalk очаква да стане пълноправен художник. Дебютът му в Съединените щати беше добре приет, където беше сравнен с Бетовен. За по-малко от година обаче светът му се обърна с главата надолу. Баща му почина, оставяйки след себе си значителна сума дълг, заедно с шест братя и сестри и майка за издръжка. Този психически стрес влошава качеството на неговите произведения. Той беше принуден да пише potbolers и свежестта и импулсът на неговите произведения ерозираха, когато той започваше да изнася концерти ежедневно.Повечето от концертите бяха направени от безкрайно пътуване из цялата държава, което едва ли заслужаваше уменията му. Скоро разбрал, че концертите му едва привличат никаква публика и се превръщат в открита мишена на някои американски критици, които открито се насочват към неговите композиции. Казано по-просто, някои американски критици смятат, че е време американската културна идентичност да бъде свободна от европейско влияние, докато други се основават на постиженията на европейските композитори, особено на немската школа. По този начин, когато Готшалк конструира програмите си главно от собствените си композиции, той неволно се превърна в тестов случай за противоречие. Привържениците на Готчалк обаче го приписват, че е уникален американски композитор с неговия Луизиана Креол в някои от неговите композиции, които трайно го подпечатват като американец. Според неговите нарушители музиката му не съответства на техния европейски идеал и считаше неговото нежелание да изпълнява класиката като непочтителност. Емоционалният стрес, който той получи от кариерата и личния си живот по това време, беше толкова тежък, че се отрази на здравето и психическата му издръжливост. В резултат на това той в крайна сметка се оттегли от концертната сцена. За да отговори на нарастващото търсене на музика, той композира салонни парчета. Времето обаче даде възможност на Готчалк да се възстанови от тези неуспехи и репутацията му на изпълнител се увеличи до такава степен, че до 1860 г. той се утвърди като известен пианист в Новия свят. Успехът е главно резултат от неговия огромен упорит труд и обширно турне. В един момент, през 1862 г., той изкара цели 85 концерта (всички на различни места) само за четири месеца и половина. Някои от неговите произведения обаче бяха критикувани като тривиални и без значение. Пиано парчета, "Последна надежда" и "Паскинада" са най-популярните сред неговите произведения. Освен това той написа многобройни парчета за пиано, сред които са поредица от салонни произведения и вариации като „Le Bananier“, „Souvenir de Porto Rico“, „Bamboula“, „The Dying Poet“ и „The Banjo“.
По-късни фази
Макар да е родом от Ню Орлеан, Готчалк беше пламенен привърженик на каузата на Съюза по време на американската гражданска война. Той никога не се поколеба да се представи като Ню Орлиънс, въпреки че посещава родния си град, от време на време за концерти. Животът му обаче се обърна рязко, когато бе засегнат от скандал с студентка в Оклендската женска семинария в Оукланд, Калифорния. По този начин, Gottschalk беше принуден да напусне САЩ за турне, което стана последното му и може би, най-успешното. За период от почти 6 години той пътува много в страни като Куба, което бе последвано от пътувания до Централна и Южна Америка. Концертите му бяха изключително успешни в цяла Южна Америка. Понякога тя е била под формата на концерти на чудовища, в които участват до 650 изпълнители. Той така и не се завърна в САЩ. Концертите на Gottschalk вдъхнаха феноменален ентусиазъм. Той също организира огромни фестивали, в които участват хиляди музиканти, които получават бурни овации от публиката. По време на най-големия си фестивал в Рио де Жанейро в Бразилия на 24 ноември 1869 г. неговият „Marche Triomphale“ предизвика огромен ентусиазъм сред тълпата. Надолу от маларията, здравословното му състояние вече беше слабо. Скоро след като завърши романтичния си шедьовър „Morte“ (наричан „тя е мъртва“), и преди да успее да завърши следващия концерт, той се срива.
смърт
Готчалк така и не се възстанови от този срив, тъй като три седмици по-късно, на 18 декември 1869 г. той почина на 40-годишна възраст в хотела си в Тихука, Рио де Жанейро, Бразилия. Тленните му останки са погребани на гробището Green-Wood в Бруклин, Ню Йорк, САЩ.
Върши работа
Гьотчалк написа безброй произведения за пиано и оркестър. Някои от популярните му произведения са:
пасквил
Умиращият поет
Последната надежда
Льо Банание
Сувенир от Порто Рико
Bamboula
Банджото
завещание
Louis Moreau Gottschalk остави след себе си голямо наследство, което никой американски композитор не бе постигнал досега. За първи път американците се сдобиха със свой композитор, на когото цяла Европа отправи похвала. Той беше първият и последният общоамерикански изпълнител, чието влияние върху джаз музиката и нейния произход остава уникално.
Бързи факти
рожден ден 8 май 1829г
националност Американски
Известни: американски музиканти MenLouisiana
Умира на възраст: 40 години
Слънчев знак: Телец
Роден в: Ню Орлиънс
Известен като Композитор