Пандит Бхимсен Джоши е един от най-важните представители на класическата музика на Хиндустани. Класицист по образование и професия, той беше известен в цял свят заради своята песен „Khayal“. Това, което го отличава от съвременниците му, е способността му да балансира между традиционната музика и вкуса на масовата култура. Това вероятно най-добре обяснява успеха му като вокалист на Индустани по отношение на най-големия записан в търговската мрежа репертоар. Благословен с фини музикални усещания и блестящо притежание на основите, неговият мощен глас, невероятен контрол на дишането, ритмична позиция и интелигентен синтез на страст и креативност удивиха всички, които са го чули да играе. Той беше пурист наизуст и не експериментираше много с музиката си, която бе белязана от спонтанност, точност и невероятно бързи темпове на таани. Въпреки това той обогати „Кираана Гахана“, като приспособи характеристиките на други гарани и добави свой собствен отличителен вкус към нея. Лауреат на Бхарат Ратна, Пандит Бхимсен Джоши също беше удостоен с множество други престижни и заветни награди.
Детство и ранен живот
Бхимсен Гурурай Джоши е роден на 4 февруари 1922 г. в квартал Дхарвад в Карнатака, в семейство на каннада Мадхва Брамин, от Гурурай Джоши и Годаварибай. Той беше най-големият от 16-те деца, родени от двойката.
Още от ранна възраст младият Бхимсен имаше дълбоко очарование и се наведе към музиката. Той обичаше да свири на музикални инструменти, хармония и танпура и често щеше да се измъкне от къщата, като чуе шествие на баджански певци или азаан в близката джамия.
Записът на Thumri "Piya Bin Nahi Aavat Chain" на Абдул Карим Хан послужи като повратна точка в живота на този начинаещ художник, който, чувайки класическото парче, реши да стане музикант.
Засегнат от забраната на баща си да се превръща в музикант, той все пак напусна дома си на 11-годишна възраст, за да се намери гуру. Експедицията му започва от Биджапур до Пуне и по-късно до Гвалиор, където най-накрая се приема в музикалното училище в Мадхава с помощта на известния сароид Хафиз Али Хан.
Престоят му в Гвалиор обаче бил краткотраен и той пътувал по-нататък до Ню Делхи, Колката, Лакнау и Рампур, преди да бъде проследен от баща си в Джаландхар, Пенджаб, който успешно го наложил да се върне в Дхарвад.
След завръщането си той постига музикалното си обучение под Пандит Савай Гандхарва в продължение на четири години от 1936 до 1940 г. Гандхарва го обучава в класическата музика на индуидани, като го обучава на нюансите на рага, който формира основата на Киранската Гарана. Той остана в къщата на последния, поддържайки традицията на гуру-шишя да натрупва знания и в замяна изпълняваше странни задачи.
кариера
Кариерата му започва през 1941 г., когато дава първото си изпълнение на живо. На следващата година той издава първия си албум под HMV, който е преди всичко колекция от предани песни на хинди и каннада.
През 1943 г. се премества в Мумбай и започва да работи като радио художник. Три години по-късно той излезе с магнетичния опус от кариерата си, който отвори пътища за успех в областта на класическата музика за него.
Именно по време на концерта по случай 60-ия му рожден ден на Гуру Савай Гандхарва, неговото изпълнение му спечели невероятен отзвук под формата на ласкателна реакция не само от публиката, но и от неговия Гуру.
Оттогава нямаше поглед назад към този благословен музикант, който изпълняваше на различни места, концерти и представления. Той издаде множество албуми под HMV записи, всеки от които показва своя отличителен стил в Hindustani Classical Music и изведе своята спонтанност, точност и майсторство над ритъма. През 1984 г. той става първият вокалист на Hindustani, спечелил платинен диск
Пурист по вяра, той едва ли някога се е преместил от традиционните композиции на Гарана в Кирана, като от време на време използва саргами и тихааи. Въпреки че той предпочиташе много сложни и сериозни раги, той остава лоялен към шудха Калян, Миян Ки Тоди, Пурия Дханашри, Мултани, Бхимпаласи, Дарбари и Рамкали, които той усърдно използва в своите композиции.
В живота си той излезе с предана музика на различни езици, включително хинди, каннада и маратхи, всички от които бяха изключително обичани от публиката, която чакаше със затаен дъх за излизането на предстоящия си албум.
Освен освен преданата музика, той допринесе много и в патриотичната музика; най-значителното е неговото изпълнение в музикалния клип „Mile Sur Mera Tumhara“, който е създаден предимно с цел национална интеграция. Видеото подчертава културното многообразие на Индия, обединено от един единствен народ.
В допълнение към „Mile Sur Mera Tumhara“, той беше част от подвига на Jana Gana Mana на AR Rahman, който беше създаден да отбележи златния юбилей на Индийската република.
Той също се почувства като певец на възпроизвеждането, пеейки песни за различни филми в Боливуд и Толивуд, включително „Basant Bahar“, „Birbal My Brother“, „Tansen“ и „Ankahee“. Освен това неговият състав „Bhagyadalakshmi Baarammma“ е използван във филма за Канада „Nodi Swami Naavu Irodhu Heege“
За да отбележи първата годишнина от смъртта на своя гуру Савай Гандхарва, той, заедно със своя приятел, организира музикалния фестивал Савай Гандхарва през 1953 г. Оттогава фестивалът е под формата на ежегодно културно събитие и се празнува през втория уикенд от декември в Пуне, Махаращра всяка година. Фестивалът е много популярен сред любителите на класическата музика Hindustani. Той лично дирижира фестивала ежегодно от 1953 г. до 2002 г.
Награди и постижения
През целия си живот той е носител на множество престижни и високо ценени награди, като най-плодотворните сред тях са националните награди като: „Падма Шри“, „Падма Бхушан“, „Падма Вибхушан“ и „Бхарат Ратна“ през 1972 г., 1975 г. , Съответно 1999 и 2009 г.
През 1976 г. той е връчен с наградата Sangeet Natak Akademi. През 1985 г. за приноса си като плейбек певец получава Националната филмова награда в категорията за най-добър възпроизвеждащ мъж певец.
През 2000 г. той получава Aditya Vikram Birla Kalashikhar Puruskar. Две години по-късно той получава Махараштра Бхушан, а на следващата година е посрещнат от правителството на Керала със Свати Сангетха Пурускарам. През 2005 г. му се представи Карнатака Ратна.
През 2008 г. той награди наградата "Свами Харидас", която беше последвана от наградата за пожизнено постижение от правителството на Делхи през 2009 г. Месеци преди смъртта му, той бе връчен с националната награда S V Narayanaswamy Rao от Рама Сева Мандали от Бангалор през 2010 г.
Личен живот и наследство
Оженил се два пъти през живота си. Първата е на Сунанда Кати през 1944 г. Двойката е благословена с четири деца.
През 1951 г. той се жени за Вацала Мудхолкар. Въпреки забраната на bigamy според индуисткия закон, той не се е развел или се разделил с първата си жена. Втората му жена му роди три деца.
Въпреки че и двете му семейства живееха заедно известно време, по-късно първата му съпруга заедно с децата си се преместиха да живеят в жилище под наем в Лимаевади в Садашив Пет, Пуна.
На 31 декември 2010 г. той е приет в Специална болница Sahyadri Super с съобщения за проблем със стомашно-чревно кървене и двустранна пневмония. Тъй като дишането стана проблемно, той беше поставен на вентилатор, но страдаше от конвулсии и беше поставен на диализа.
Той никога не се възстанови напълно от лошото си здраве на този етап и се поддаде на смърт на 24 януари 2011 г. Той беше кремиран в Крематориум Vaikunth в Пуна с пълно държавно отличие. Смъртта му беше скърбена от музикалното братство на света, което скърби от загубата.
Дарен с мощен глас и фина музикална чувствителност, Пандит Бхимсен Джоши беше легендарен артист, чието поемане на музика е трудно да се подражава на всеки, включително на собствения му син и музикални ученици.
Наследството му оцелява под формата на ежегодния фестивал на Савай Гандхарва, който се провежда всяка година в Пуна, който той започва през 1953 г. и продължава да администрира до пенсионирането му през 2002 г. Фестивалът се превръща в своеобразна институция за хората от музикалното братство и функции най-способните и опитни певци на класическата музика на Хиндустани.
Trivia
Не мнозина знаят, че този плодовит хиндустаниски стил на класическа музика споделя страст към плуването, йогата и футбола.
Бързи факти
рожден ден 4 февруари 1922г
националност Индийски
Известни: Класически певциИндийски мъже
Умира на възраст: 89 години
Слънчев знак: Водолей
Роден в: Gadag, Karnataka
Известен като Класически вокалист на Хиндустани
Семейство: съпруг / бивш: Sunanda Katti (м. 1944), Vatsala Mudholkar (m. 1951) баща: Гурурай Джоши майка: Godavaraibai Умира на: 24 февруари 2011 г. място на смъртта: Пуна, Индия Повече награди за факти: Bharat Ratna - 2009 Padma Vibhushan - 1999 Padma Bhushan - 1985 Sangeet Natak Akademi Award - 1976 Padma Shree - 1972
